7 chiavi per Ennio Morricone

Francesco Castelnuovo 2020, pp. 104

«Io, di interviste a mio marito, ne ho sentite tante. Ma una così bella, mai». Così disse Maria Travia a Francesco Castelnuovo al termine dell’intervista che questi aveva appena fatto a suo marito, Ennio Morricone, nel gennaio 2016, a poche ore dalla vittoria del Golden Globe per le musiche di The Hateful Eight. L’autore di questo libro è partito dall’emozionante suono di tali parole per tessere, con intuitività da rabdomante, un “filato cantabile” fra le trame nascoste nella vita di Ennio Morricone, uomo prima che musicista, a partire da sette chiavi musicali per altrettanti racconti intensi e pieni di «spasmodici trucchi di [...]

Body and Souls. Il corpo nero, #BlackLivesMatter e il cinema afrosurrealista

Lapo Gresleri 2021, pp. 66

Il cinema afroamericano contemporaneo è lo strumento ideale per meglio comprendere complesse questioni politiche, sociali e culturali degli Stati Uniti. In particolare la realtà nera, fortemente vessata da vecchi e nuovi razzismi, intolleranze e disunità interna, come ha dimostrato il drammatico caso di George Floyd e il conseguente consenso raggiunto da #BlackLivesMatter. È in tal senso di particolare rilevanza la corrente afrosurrealista affermatasi con Scappa. Get Out (2017) e Noi (2019) di Jordan Peele e Sorry to Bother You di Boots Riley (2018), che usano l’allegoria per analizzare il corpo nero e le sue implicazioni intellettuali. Questo saggio è un primo approccio [...]

Chi vuol essere showrunner? Come scrivere per la televisione in cinque brevi lezioni di Neil Landau

Umberto Mentana 2021, pp. 88

Cosa significa showrunner? I milioni di spettatori italiani abituati al binge watching di serie tv sulle piattaforme VOD lo intuiscono, ma non in molti lo sanno di preciso. È chi crea show televisivi di successo? Chi li scrive? Chi li produce? O altro ancora? Partendo dai numerosi appunti raccolti durante una masterclass sulla televisione made in USA contemporanea tenuta da Neil Landau (UCLA Los Angeles, University of Georgia) – al secolo anche sceneggiatore di Melrose Place, celebre serie “rivale” di Beverly Hills 90210 – si forniscono alcune risposte alle svariate domande sull’enigmatico e centrale ruolo dello showrunning nell’entertainment contemporaneo, componendo un piccolo, [...]

Dio salvi la Regina! Elisabetta II sovrana di iconologia tra fiction e realtà

Anna Maria Pasetti 2022, pp. 103

«Non è necessario essere monarchici per abituarsi all’icona della Regina. Il tempo e il mondo ruotano vorticosamente come tifoni tropicali: tutto è mutevole, proprio tutto. Tranne lei, Elisabetta»: il regista Roger Michell è scomparso prima di vedere la Regina omaggiata nel suo documentario Elizabeth – che, forse, potrebbe essere il definitivo sulla sovrana d’Inghilterra. Perciò è giusto citarlo in testa a questo volume impreziosito dalla testimonianza esclusiva di Stephen Frears, altro regista che ben conosce l’argomento trattato, inedito in Italia: l’iconologia audiovisiva legata a Elisabetta II, regina più longeva della Storia d’Albione (e probabilmente non solo), che merita attenzione per la sua [...]

Dragoncelli di fuoco. Il primo (non) film di Paolo Sorrentino

Stefano Loparco 2020, pp. 140

“Paolo, Giacomo e Bruno, studenti universitari del Vomero, sognano il cinema dove non c’è. Ma quando salta fuori una videocamera professionale decidono di farlo, il cinema, da soli. Dragoncelli di fuoco. Il primo (non) film di Paolo Sorrentino è la storia di un’amicizia e di una sfida vinta, mentre ha inizio il viaggio di Paolo «al pleistocene della felicità». Stefano Loparco torna nella Napoli degli anni Novanta e, grazie ai ricordi di Bruno Grillo, Giacomo Matturro, Maurizio Fiume, Stefano Russo, Pappi Corsicato e Gianni Ferreri, traccia un ritratto nudo e toccante del loro amico di gioventù, il futuro premio Oscar Paolo Sorrentino, [...]

Essere Marlon Brando. L'attore, il divo, il mito

Alessandro Amato 2024, pp. 92

«Questa sarà l’eredità di Brando, che gli piaccia o no: lo straordinario attore che incarnava una poesia di ansia toccando le dinamiche più profonde del suo tempo e del suo luogo», scriveva il critico Jack Kroll quando, nel 1994, l’attore era ancora in vita. Figura divistica pari solamente a quelle di attrici come Marlene Dietrich, Marilyn Monroe e Brigitte Bardot, l’interprete due volte premio Oscar, protagonista di pellicole indimenticabili, rappresenta l’ambiguo ideale di un’epoca forse mai finita. Da una parte la protetta routine da star, sublimata nell’acquisto di un’isola polinesiana. Dall’altra l’impegno civile al fianco di ebrei, afroamericani, nativi americani [...]

Game of Scores. Le migliori colonne sonore tv degli anni Duemila

Massimo Privitera 2021, pp. 94

Amate le serie tv? Siete abituati a fare binge-watching di tutte le stagioni di una nuova serie per evitare spoiler di amici incauti? Siete appassionati di colonne sonore, ascoltate in loop o canticchiate tra voi i temi della vostra serie preferita? Allora questo Fotogramma fa per voi: perché è un mini-jukebox delle migliori colonne sonore originali e sigle cantate per la televisione degli anni Duemila. Un “gioco delle partiture” (Game of Scores...) entrate nella memoria uditiva degli ultimi vent’anni: dal fantasy Il trono di spade (Game of Thrones) allo storico The Crown, dall’horror The Walking Dead al fantascientifico Doctor Who, passando per Gomorra, [...]

Greta Gerwig. Lo sguardo nuovo del cinema femminile

Cecilia Strazza 2021, pp. 67

«Potrei essere la voce della mia generazione, o almeno una voce di una generazione»: lo diceva Lena Dunham nel celebre monologo in apertura di Girls, serie tv che ha dato più di una spallata alla rappresentazione audiovisiva canonica delle ragazze, appunto. Insieme a lei un’altra ragazza, Greta Gerwig (classe 1983), potrebbe essere la voce della sua generazione o, in ogni caso, una delle più originali e fiere del panorama statunitense odierno. Con soli due film diretti all’attivo, l’attrice-regista-sceneggiatrice di Sacramento è infatti annoverata tra le personalità più influenti del mondo del cinema. Starebbe addirittura reindirizzando Hollywood. Forse per il suo sguardo personale, ricamato sull’esperienza [...]

Helmut Berger. Ritratto su pellicola

Benedetta Pallavidino 2023, pp. 82

Billy Wilder riteneva curioso che il più grande attore italiano, Helmut Berger, fosse un austriaco, come lui. Molti lo hanno definito e tuttora lo definiscono: il “divo di Visconti”, altri una meteora che senza il suo Maestro non avrebbe e non ha più avuto nulla da dare alla Settima arte. Bellezza perfetta e temperamento maledetto, angelo (del) perturbante e potenzialità attoriali inespresse o misconosciute: chi era Helmut Berger? Qual è stato il suo percorso nel cinema? Quale il suo contributo? Controverso, compulso imitatore della vita all’interno dell’arte, scandaloso e provocatorio, ma anche fragile e incompreso: così emerge l’indimenticabile interprete di Il [...]

I have a drink. Un brindisi tra cinema e cocktail

Paolo Nizza 2023, pp. 90

Cosa unisce Casablanca, La febbre del sabato sera e Asteroid City, l’ultimo film targato Wes Anderson? La risposta è l’alcol miscelato, ovvero: i cocktail. L’etimologia della parola non è certa. Potrebbe derivare dai termini inglesi cock (“gallo”) e tail (“coda”), rimandando a una storia risalente addirittura al 1400, quando nelle campagne della terra d’Albione si miscelavano bevande colorate che, osservate attraverso il vetro del bicchiere, ricordavano le variopinte code dei galli da combattimento. O dal francese coquetier, contenitore per uova che nella New Orleans dell’Ottocento veniva usato dal farmacista creolo-francese Antoine Amédée Peychaud per somministrare miscele alcoliche corroboranti e liquori di [...]